Pássaro Que Voa

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As portas da República 14 reabrem dia 15 de Setembro, dia em que inaugura a exposição do livro PÁSSARO QUE VOA.

Trata-se de um livro de contos sobre imigração. Conta várias histórias de gente que nasceu num lugar e que por alguma razão teve que deixar a sua terra.

Os relatos são da autoria do encenador e escritor Claudio Hochman. Estes foram traduzidos por Carla Madeira e, posteriormente, ilustrados pela sua filha Carlota Lopes, que na altura tinha 11 anos.

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República 14 reopens on the 15th September, with the inauguration of the exhibition PÁSSARO QUE VOA (trans. Bird That Flies).

It focus on the content of a book about immigration. It is a collection of stories of people that, for some reason, had to leave their homes.

The stories were written by the theatre director and writer Claudio Hochman, translated by Carla Madeira and illustrated by the 11 year old at the time Carlota Lopes.

Amar Guitarra

Trio Amar Guitarra composto por João Cuña, Luís Fialho e Pedro Mendes “Pierre”. Ao longo de diversos temas, originais e versões, em vários estilos musicais que vão  o Fado ao Flamenco, passando pela Morna, Jazz, Gypsy Jazz e Tango, os três músicos vão partilhando com o público a cumplicidade existente entre as suas guitarras.

Rão Kyao

Rão Kyao em concerto na Re-Criativa República 14 em Olhão. Acompanhado por 3 grandes músicos vai trazer até ao espaço da República 14 o seu universo musical único entre o contemplativo, o espiritual e o popular, no som envolvente das suas flautas. Uma viagem pelo mundo da música e pela música do mundo!

Miguel Martins Trio

O repertório deste trio inclui muitos elementos musicais, com arranjos originais, misturando estilos, criando paisagens sonoras ricas e ritmos intensos. Miguel Martins é líder do grupo e partilha uma cumplicidade e química musical muito intensa com estes dois músicos em conexão com o excelente contrabaixista Andaluz Pablo Baez (baixista do Jorge Pardo flautista de anos de Paco de Lucia) e José Salgueiro um dos bateristas históricos do nosso país. Com estes talentos a música sai de uma maneira inesperada, com surpresa e com segurança, fazendo o publico viajar através desta intensidade e alegria de tocar musica com base na improvisação e liberdade. A surpresa é garantida.

The repertoire of this trio includes many musical elements, with original arrangements,  mixing styles, creating rich soundscapes and intense rhythms.
Miguel Martins is the leader of the group and shares a very intense musical chemistry and complicity with these two musicians in connection with the excellent bass player Pablo Baez (bass player of Jorge Pardo flute player of many years of late Paco de Lucia) and the living legend drummer Jose Salgueiro
The Miguel Martins Trio makes the experience of playing so many years together that the music
is unexpected, with surprise and security, making the public travel through this intensity and joy of playing music
based on improvisation and freedom. Surprise is guaranteed.

Cool Manouche

Cool Manouche é um quarteto de Jazz Manouche ou Gypsy Jazz, inspirados nos clássicos interpretados e criados por nomes como Django Reinhardt, Stochelo Rosenberg ou Tchavolo Schmitt.

É composto por:
Luís Fialho – guitarrista e compositor, fez os seus estudos musicais em contrabaixo na Academia Amadores de Música de Lisboa dedicando-se posteriormente à guitarra. Nos últimos anos estudou harmonia de jazz com o professor Zé Eduardo. Fez parte dos “Opinião Pública” nos anos 80, dos “Entre Aspas” nos anos 90 e mais recentemente nos “Amar Guitarra” tendo sempre um papel de relevo na composição dos temas originais.

Ray Bartlett – um músico inglês de grande experiência e especializado no estilo de Django Reinhardt e do Gypsy Jazz. Além de tocar regularmente em clubes de jazz e festivais no Reino Unido e Irlanda, também actuou na capital deste estilo musical, Paris. Liderou os seus próprios projectos e tem colaborado, estudado e tocado com músicos de topo de todo o mundo.

Rick (Richard) Steffens – contrabaixista americano de jazz é um músico diversificado com mais de 40 anos de experiência como sideman, trabalhando em estúdios e líder da Mirage Big Band Orchestra. Também foi um membro fundador do Gypsy Swing Cats de San Diego.
Ao longo dos anos, Rick actuou com os notáveis do jazz como Herbie Hancock, John Handy, Milt Jackson, Richie Cole, Andy Narell e Ernestine Anderson. Também tocou em orquestras com muitas celebridades e comediantes famosos do mundo, como Bob Hope, Red Skelton, Danny Thomas, Joan Rivers, Smothers Brothers, Mel Carter, Pete Barbutti, Rich Little e Joe Piscopo.

Betty M. – violinista e cantora residente no Algarve, estudou violino clássico em Portugal e posteriormente em Itália, onde residiu vários anos e onde começa a interessar-se pelo Jazz. Mais tarde regressa a Portugal e começa estudar Jazz com David Gausden, Zé Eduardo e licencia-se em Violino Jazz pela Escola Superior de Música de Lisboa. Tem colaborado com vários músicos da região e do país entre os quais Zé Eduardo, David Gausden, Tuniko Goulart, Desidério Lázaro, Gonçalo Neto entre outros, e participado em vários eventos e Festivais de Jazz e World Music com diferentes formações. Descobre no Gypsy Jazz a sua verdadeira voz dedicando-se atualmente exclusivamente a este estilo.

Old Mountain

Old Mountain é um projecto do guitarrista Pedro Branco e do baterista João Sousa que se iniciou em 2016. Nestes concertos em terras do Algarve o duo tem como convidado o contrabaixista italiano Mauro Cottone. Pedro Branco é natural de Lisboa e iniciou os seus estudos no Hot Clube de Portugal tendo estudado com importantes guitarristas nacionais e estrangeiros. Vive actualmente em Amesterdão. João Sousa é natural de Faro mas está baseado na cidade de Lisboa. Estudou na Universidade Lusíada e em 2017 completou o Master course em Jazz performance no Conservatório Real de The Hague.

Zeus Faber

Zeus Faber, conhecido por peixe-galo é um peixe cosmopolita que integra a gastronomia tradicional portuguesa. Tal como o peixe, a banda Zeus Faber habita ambientes variados, procurando sempre compor sonoridades multiculturais, tendo como base o jazz e as diversas influências dos músicos envolvidos. O repertório é composto por temas originais enriquecidos pelas letras da cantora e poeta Genoveva Faísca. Esta banda conta ainda com o Leon Baldesberger no trompete, João Araújo no piano, Marco Martins no baixo e Janaca na bateria.

Mansel Kedward

Mansel Kedward, nascido em Wales, conta histórias através das suas canções, acompanhando-se a si próprio ora com banjo ora com bandolim. A sua música tem uma forte ligação com a música popular inglesa e estadunidense e com o Folk.

TRÍPTICO: Três Estudos

Este espetáculo de dança/teatro perscruta o início e o fim de um ser e das suas relações.

FICHA TÉCNICA
Direção: Manuel Neiva; Sara Martins.
Intérpretes: Ana Ramos, Ana Simões, Barbara Luz, Beatriz Rodrigues, Britt Hardwick, Bruno Rebelo, Camila de Souza, Carina Sousa, Carla Santos, Carolina Ferreira, Catarina Angélico, David Mártires, Diana Nobre, Flávio Araújo, Iara Lourenço, João Guerreiro, Lara Lourenço, Laura Flórido, Leonardo Carmo, Maria Semedo, Margarida Lucas, Mariana Paias, Miguel Domingos, Mihaela Iaczko, Naomi Ramos, Patrícia da Cruz, Polina Abramova e Tatiana Pereira.

Duração prevista: 60 minutos.

Oficina de Fabrico Artesanal de Pão

O pão é um dos alimentos mais queridos e o seu processo de fabrico é de uma simplicidade misteriosa. Compreender as suas partes, a vida que leveda a massa e as possibilidades de enriquecê-lo com inúmeros ingredientes locais é o princípio da desmistificação dos boatos que o descrevem como difícil de fazer numa cozinha vulgar.

A massa-mãe é o fermento natural que leva um pouco de nós de fornada em fornada e que pode ser partilhado com os outros – e aqui pode dizer-se que aquilo que leveda o pão, o que o faz crescer, pode levedar também as relações entre as pessoas.

Se por um lado não é necessariamente verdade que é preciso amassar muito para se obter um bom pão, também reconheceremos que dar voltas à massa é um exercício de descontração incomparável.

Fazer a merenda, o jantar e a sobremesa a partir da mesma bola de massa é um desafio à criatividade e uma janela de possibilidades que, não parecendo, pode facilitar a quotidiana procura de uma alimentação consciente sem prescindir do prazer de comer.

Oficina teórico-prática

1: A química teórica do processo de panificação, características das matérias-primas e demonstração da criação da própria massa-mãe;

2: Selecção de ingredientes locais e reflexão sobre as suas potencialidades no enriquecimento da padaria pessoal;

3: Demonstração e prática da confecção de uma massa básica e enriquecimento pessoal e criativo. Partilha de ideias para o uso prático em casa como base de qualquer refeição. Cozedura.

4: (durante a cozedura) Conceitos básicos de conservação da massa-mãe e da massa de pão propriamente dita. Partilha da primeira entre todos e recapitulação dos cuidados a ter para a sua continuação.

Donativo obrigatório:
Sócios: 6 Paus
Não sócios: 10 Paus

Orientadora: Luísa Soares Teixeira
Formou-se na cozinha da avó Arminda, um espaço integrado numa casa de campo e equipado de maneira tradicional, tendo vindo a praticar uma cozinha de continuidade desde a infância, participando e experimentando, copiando e reinventando à medida dos recursos do seu tempo.
Consolidou conhecimentos de maneira auto-didacta debruçando-se sobre a mais nobre bibliografia gastronómica em conjunto com uma licenciatura em professores de Educação Visual e Tecnológica que resultou numa perspectiva de cozinha como oficina de expressão criativa.
Tem experimentado a escrita de crónicas de opinião e memórias culinárias na série A Conversa já Chegou à Cozinha e acha que o valor do conhecimento é proporcional às vezes que é partilhado. É produtora de uma pequena série de conservas de ingredientes locais e sazonais.

Plasticine

A Plasticina é moldável, assim é esta banda, as suas músicas e os seus membros.
Tudo começou quando o Pedro Barroso e o João Faísca se conheceram em Lagos. Depois de um período criativo de 10 anos, têm agora prontas para apresentar, 7 músicas.
A sala o concerto estão marcados e a banda é um conjunto de músicos mundialmente famosos e conhecidos por todo o Algarve. Tal qualidade significa que a conciliação de agendas não é nem pêra-doce nem laranja do algarve. Por essa razão não é de estranhar ver caras diferentes em diferentes concertos. Outros músicos dando o seu toque pessoal e emoção a cada música.
Tal como a plasticina, uma banda moldável com sons e músicas moldáveis: “Queremos que as pessoas possam dançar um afro beat e de seguida apreciar um cantor marroquino ou um tema aborrecido de jazz, tudo feito à mão e sem glúten!”, disseram em entrevista publicação Diário dos Engenheiros.

Donativo obrigatório:
Sócios: 5 Paus
Não-sócios: 8 Paus

The Black Teddys

The Black Teddys, banda Indie Rock originária de Olhão lança agora o seu primeiro LP com 9 temas originais com um concerto na República 14.

Originários de Olhão, Algarve, os The Black Teddys assumem-se como uma banda Indie Rock influênciada pelos mais diversos artistas e bandas do panorama rock, desde as décadas de 60/70 até à actualidade.

André Brito | BAIXO
Bruno Barras | BATERIA
Carlos Favinha | VOZ e GUITARRA
Ricardo Martins | GUITARRA e TECLAS

FACEBOOK: https://www.facebook.com/theblackteddys/
INSTAGRAM: https://www.instagram.com/tbteddys/

Donativo Obrigatório
Sócios: 5 Paus
Não-sócios: 8 Paus

SUMMA: Ensaio sobre o Feminino

SUMMA é a palavra do grego antigo para soma. Nesta viagem, encontro, passagem,  consciencialização do feminino, a artista apercebe-se das suas várias facetas, bem como da influência que várias mulheres tiveram na sua vida. Por isso, revela-se como sendo a SUMMA de todas essas “mulheres interiores e exteriores” a si própria! Esta exposição é uma viagem muito pessoal e introspectiva da artista.

BIOGRAFIA
Milai Miu nasceu no norte de Portugal, nas Caldas das Taipas, em 1975.
Formou-se em Engenharia do Ambiente e, desde 1993 trabalha em teatro, erformance, cinema, artes plásticas e visuais e em fotografia. É membro efetivo da  AS_Peace and Art Society desde 2014.

INAUGURAÇÃO
08-06-2018, pelas 18H00

Exposição de Bonsai

Bonsai – palavra japonesa que significa “cultivado, plantado em bandeja ou vaso”. Além de estar plantado num vaso raso e pequeno, a planta deve ser uma réplica de  uma árvore da natureza em miniatura, deve simular os padrões de crescimento e os efeitos da gravidade sobre os galhos, além das marcas do tempo. É uma obra e arte produzida pelo homem através de cuidados especializados.
O Clube de Bonsai do Algarve vai mostrar na Associação Cultural Re-Criativa República 14 nos dias 26 e 27 de Maio a sua exposição de Bonsai onde além da mostra de Bonsai dos associados haverá também um “Consultório de Bonsai” onde os interessados poderão esclarecer duvidas e até mesmo trazer o seu Bonsai para pequenas intervenções.

A exposição conta ainda com uma pequena banca da ceramista Telma Guerreiro, com vários artigos para venda.

Marco Luz

Com dois CD’s gravados, Cores de 2015 e Mãos Pincel de 2017, Marco Luz presenta-se sozinho à guitarra acústica e elétrica. Com a medida exacta entre despojamento e virtuosismo Marco explora a dualidade entre a riqueza tímbrica de uma guitarra acústica barítono e o processamento de efeitos digitais transportando-nos para paisagens e ambientes sonoros de grande serenidade.

Mais Informação
 https://marcoluz.bandcamp.com/
https://www.youtube.com/watch?v=MLcJfZx3uLA

Donativo Obrigatório
Sócios: 5 Paus
Não-sócios: 8 Paus

Grupo Coral da Universidade do Algarve

O Grupo Coral da UAlg é um coro misto, criado a 12 de outubro de 2012, formado principalmente por estudantes, professores e funcionários, sob a direção artística da Maestrina Ivelina Kavrakova- Pereira, e com a colaboração da Prof. Raquel Correia no acompanhamento ao piano.
O grupo coral tem por objetivo a promoção da Música Coral de diversas épocas, estilos e origens, e pretende ser, dentro e fora da academia, um divulgador da Música como forma de arte e de cultura universais.

Donativo obrigatório:
Sócios: 5 Paus
Não-sócios: 8 Paus

Grafonola Voadora & Napoleão Mira

A Grafonola Voadora e Napoleão Mira, é um projeto musical e visual de grande impacto onde a palavra dita e sentida ganha lugar de destaque. É composta por 3 elementos que têm provas dadas nesta área artística: Luis Galrito, João Pedro Espada e Napoleão Mira.
O músico Luís Galrito, além de apresentar nos seus espetáculos um conceito multidisciplinar (música, palavra/canto e imagem), faz atualmente parte do projeto, “O Sul de José Afonso – Com Luís Galrito e João Afonso e Barco do Diabo”, tal como o artista visual João Espada, que participa igualmente com vídeo-projeção no projeto A-MAR, com o João Frade e nos espetáculos ao
vivo dos músicos Dino D’ Santiago, Luís Galrito e Lígia Pereira. Quanto ao Napoleão Mira, este, criou a performance de spoken word: 12 Canções Faladas e 1 Poema Desesperado, e colaborou diretamente com os músicos Dino D’ Santiago, Orelha Negra e o seu filho Sam The Kid, entre outros mais, dentro do conceito que o notabilizou, o spoken word.

Donativo obrigatório:
Sócios: 5 Paus
Não sócios: 8 Paus

Oficina de Fabrico Artesanal de Pão

O pão é um dos alimentos mais queridos e o seu processo de fabrico é de uma simplicidade misteriosa. Compreender as suas partes, a vida que leveda a massa e as possibilidades de enriquecê-lo com inúmeros ingredientes locais é o princípio da desmistificação dos boatos que o descrevem como difícil de fazer numa cozinha vulgar.

A massa-mãe é o fermento natural que leva um pouco de nós de fornada em fornada e que pode ser partilhado com os outros – e aqui pode dizer-se que aquilo que leveda o pão, o que o faz crescer, pode levedar também as relações entre as pessoas.

Se por um lado não é necessariamente verdade que é preciso amassar muito para se obter um bom pão, também reconheceremos que dar voltas à massa é um exercício de descontração incomparável.

Fazer a merenda, o jantar e a sobremesa a partir da mesma bola de massa é um desafio à criatividade e uma janela de possibilidades que, não parecendo, pode facilitar a quotidiana procura de uma alimentação consciente sem prescindir do prazer de comer.

Oficina teórico-prática 

1: A química teórica do processo de panificação, características das matérias-primas e demonstração da criação da própria massa-mãe;

2: Selecção de ingredientes locais e reflexão sobre as suas potencialidades no enriquecimento da padaria pessoal;

3: Demonstração e prática da confecção de uma massa básica e enriquecimento pessoal e criativo. Partilha de ideias para o uso prático em casa como base de qualquer refeição. Cozedura.

4: (durante a cozedura) Conceitos básicos de conservação da massa-mãe e da massa de pão propriamente dita. Partilha da primeira entre todos e recapitulação dos cuidados a ter para a sua continuação.

Donativo obrigatório:
Sócios: 6 Paus
Não sócios: 10 Paus

Orientadora: Luísa Soares Teixeira
Formou-se na cozinha da avó Arminda, um espaço integrado numa casa de campo e equipado de maneira tradicional, tendo vindo a praticar uma cozinha de continuidade desde a infância, participando e experimentando, copiando e reinventando à medida dos recursos do seu tempo.
Consolidou conhecimentos de maneira auto-didacta debruçando-se sobre a mais nobre bibliografia gastronómica em conjunto com uma licenciatura em professores de Educação Visual e Tecnológica que resultou numa perspectiva de cozinha como oficina de expressão criativa.
Tem experimentado a escrita de crónicas de opinião e memórias culinárias na série A Conversa já Chegou à Cozinha e acha que o valor do conhecimento é proporcional às vezes que é partilhado. É produtora de uma pequena série de conservas de ingredientes locais e sazonais.
Partilha pontos de vista fotográficos e produções em facebook.com/salmoirabalsa e no Instagram em @passasdoalgarve. Tem um blog de má língua gastronómica em foodismo.wordpress.com .

Bayan Quartet

Com a evolução do acordeão no tempo, mais precisamente do Bayan, surge a vontade destes quatro amigos com um vasto currículo musical, premiados em vários concursos nacionais e internacionais, se juntarem para divulgar em quarteto um vasto repertório para esta formação.

Viajando desde o Barroco ao Contemporâneo, passando pela Música Tradicional Portuguesa esta formação interpreta obras originais de Gerhard Maasz, Vitorino Matono, André Santos, João Barradas, Astor Piazzolla e transcrições/adaptações de G.Rossini.

Pedro Santos, Carisa Marcelino, Nelson Almeida e Paulo Neto convidam-no a viajar  o som dos Bayan Quartet.

Donativo obrigatório:
Sócios: 5 Paus
Não-sócios: 8 Paus

À Quinta Conto

CICLO: À Quinta Conto

As histórias aconchegam-nos e transportam-nos para mundos onde o único limite é a imaginação de quem ouve. Por isso, na Re-Criativa República 14, todas as terceiras quintas-feiras do mês, Fernando Guerreiro conta e convida outros contadores de histórias para uma noite bem passada. Momentos de escuta e partilha num ambiente acolhedor, também ele cheio de histórias para contar.

Esperamos por vós para uma noite cheia de contos e encantos.

*Caso se justifique, a sessão será bilingue.

Caleidoscópio

No sábado dia 28 de Abril à noite, pelas 21h30, haverá o concerto do grupo pop-rock CALEIDOSCÓPIO. Este grupo originário de Olhão e constituído por Tiago Silva na voz e guitarra, Mário Dias na guitarra, Rui César no baixo e Bruno Pita na bateria, lançou o seu primeiro single, Universo Paralelo no final de 2017 e apresenta-se agora em concerto onde dará a conhecer a sua música aberta ao mundo.

Zilverzurf

Zilverzurf é Johan Zachrisson, um músico sueco radicado no Algarve desde os anos 80 com um projecto musical de World Music misturando influências afro, reggae e jazz com grooves étnicos. Com um enquadramento espiritual e meditativo, o concerto recorre a projecções de video que aprofundam a experiência do ouvinte.

O concerto terá início às 20:00 e desenrolar-se-á em duas partes de aproximadamente 40 minutos.

Workshop de Voz

Workshop de voz destinado a todas as pessoas que querem conhecer melhor a sua voz, tirar dela o melhor proveito e saber como a manter em boas condições, tais como professores, actores, cantores, etc.

FORMADORA
Inês Martins
Formadora e professora de Voz com larga experiência de trabalho com actores, cantores, jornalistas e professores, na manutenção e técnica vocais. É cantora no Coro Gulbenkian desde 1982.

CUSTO
Sócios:
– Pagamento antecipado: 10€
– Pagamento na hora: 15€

Não Sócios:
– Pagamento antecipado: 15€
– Pagamento na hora: 20€